El Grupo Empresarial Cooperativo Coomeva, el Centro de Ciencia, Arte y Tecnología de Santiago de Cali, y el Museo La Tertulia invitan a artistas, arquitectos, diseñadores y profesionales afines a participar en la convocatoria nacional “Visión de Ciudad”. Este concurso busca promover la apropiación ciudadana de los espacios urbanos mediante la creación de una obra escultórica que integre arte, ciencia y tecnología para proyectar un futuro sostenible e innovador.
La propuesta ganadora será instalada en un espacio público y contará con apoyo financiero significativo para su desarrollo y ejecución.
Información clave de la convocatoria
Fecha límite de inscripción: 10 de enero de 2025.
Convoca: Grupo Empresarial Cooperativo Coomeva, Centro de Ciencia, Arte y Tecnología de Santiago de Cali, y Museo La Tertulia.
Ubicación: Colombia.
Dirigido a: Artistas plásticos/visuales, arquitectos, diseñadores y creadores afines con mínimo 5 años de experiencia profesional continua.
Categorías de participación:
Personas naturales: Profesionales individuales.
Colectivos o grupos constituidos: Equipos profesionales con trayectoria demostrable.
Premios y recursos
El proyecto cuenta con un presupuesto total de $280.000.000 COP, distribuido de la siguiente manera:
$30.000.000 COP: Premio al artista o colectivo ganador, desembolsado al firmar el contrato.
$210.000.000 COP: Bolsa de producción administrada por el Museo La Tertulia para desarrollar la obra según el cronograma y presupuesto.
$40.000.000 COP: Asignados para transporte e instalación de la escultura, garantizando estándares de seguridad y urbanismo.
Requisitos
Trayectoria demostrable con proyectos artísticos ejecutados satisfactoriamente, exposiciones y publicaciones relevantes.
Las propuestas deben cumplir con los estándares técnicos y creativos detallados en las bases de la convocatoria.
Cómo participar
Inscripciones y envío de propuestas a través del sitio web oficial: museolatertulia.com.
El Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC), en colaboración con la Universidad Nacional Autónoma de México y su Dirección General de Artes Visuales, abre la convocatoria para #Sala10, un espacio virtual que amplía las posibilidades de exhibición artística desde la digitalidad.
Este proyecto busca destacar obras de videoarte contemporáneo, sumando una décima sala virtual a las nueve físicas del MUAC. Las obras seleccionadas se presentarán en la página web del museo, acompañadas de textos curados por su equipo especializado.
Información clave de la convocatoria
Fecha límite de presentación: 5 de enero de 2025.
Convoca: Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC).
Ubicación: México, exhibición virtual en la página web del MUAC.
Destinatarios:
Artistas nacionales e internacionales mayores de edad.
Se aceptan obras individuales o colectivas.
Qué ofrece
Selección de 3 obras de videoarte para la programación anual de #Sala10.
Exhibición en la página web del MUAC durante un periodo de 3 meses por obra entre 2025 y 2026.
Apoyo económico de $10,000.00 MXN (libre de impuestos) por obra seleccionada.
Texto curatorial realizado por el equipo del MUAC para acompañar cada pieza.
Requisitos para participar, características de las obras:
Formato de circulación exclusivamente digital.
Duración máxima: 5 minutos.
Obras inéditas o adaptaciones específicas de piezas existentes.
Hybrid Art Fair, la feria internacional de arte contemporáneo celebrada en el hotel Petit Palace Santa Bárbara, abre su convocatoria para JACUZZI, un programa dedicado a la performance artística. Este espacio desafía los límites de la representación en las ferias de arte al presentar nueve piezas seleccionadas por convocatoria abierta, en colaboración con Juan Gómez Alemán y Rosa Ureta de La Juan Gallery.
El evento cuenta con el apoyo del Área de Gobierno de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid y tiene como objetivo transformar un hotel en un vibrante escenario artístico.
Información clave de la convocatoria
Fecha límite de presentación: 20 de diciembre de 2024.
Convoca: Hybrid Art Fair.
Ubicación: Petit Palace Santa Bárbara, Madrid, España.
Destinatarios: Creadores individuales o colectivos de cualquier nacionalidad, mayores de edad.
Qué ofrece
Honorarios de 250 euros (+IVA) por proyecto participante.
Visibilidad en un contexto único donde se fomenta la interacción entre artistas y público.
Requisitos de las propuestas performativas
Interacción con el espacio:
La performance no debe dificultar el tránsito de visitantes ni comprometer la seguridad de las instalaciones.
Materiales aceptados: cinta de carrocero, velcro, soportes de ventosas, vinilos y pintura exclusivamente en ventanas (deben limpiarse tras el evento).
Propuestas que generen humo o afecten la visibilidad del espacio no serán valoradas.
Integridad del entorno:
No se pueden realizar perforaciones ni utilizar materiales abrasivos que dañen paredes, suelos o alfombras.
Creatividad y adaptabilidad al entorno performativo no convencional.
Datos de contacto y más información
Para participar, envía tu propuesta a: convocatorias@hybridart.es.
La Red Acieloabierto lanza su convocatoria anual destinada a compañías de danza contemporánea interesadas en participar en el Circuito Acieloabierto 2025. Este circuito reúne una selección de festivales especializados que destacan por presentar obras en espacios no convencionales, ofreciendo una oportunidad única para visibilizar el talento y recorrer diversos escenarios.
A continuación, encontrarás todos los detalles clave para participar:
Información de la convocatoria
Fecha límite de presentación: 2 de diciembre de 2024.
Convoca: Red Acieloabierto.
Ubicación: España, con festivales en distintas provincias y territorios insulares.
Destinatarios: Compañías de danza contemporánea con sede en España. Profesionales o unión temporal de bailarines con capacidad de facturación.
Qué ofrece
Contratación garantizada en los festivales adheridos al circuito.
Cachet por representación de la obra, determinado por el número de intérpretes.
Bolsa de viaje de 100 € por intérprete para actuaciones en territorios insulares.
Igualdad de condiciones de contratación en todos los festivales seleccionados.
Requisitos para participar
Contar con una pieza de danza contemporánea de entre 10 y 25 minutos diseñada para ser representada en espacios no convencionales.
Presentar una grabación de la pieza realizada en un espacio no convencional.
Desde Migrarte, trabajamos para crear nuevas oportunidades para los artistas, y creemos firmemente en el poder de la cultura y la identidad como recursos. En breve lanzaremos nuestra tienda online y como ya nos conocen, comenzamos generando acciones mas chicas para entender mejor con quienes trabajar y de que manera.
Por ello, estamos lanzando una edición limitada de 40 camisetas que reflejen la identidad de España y Argentina, los países en los que nació esta comunidad, con la intervención de artistas locales. Esta edición será una prueba piloto, y en los próximos meses esperamos expandir la iniciativa para incluir más diseños, países y artistas.
¿Qué buscamos?
Estamos convocando a artistas de toda Iberoamérica que deseen diseñar una ilustración que capture un aspecto significativo de la cultura y la identidad de España o Argentina.
Una pregunta disparadora puede ser ¿Qué imagen, símbolo o esencia llevarías en tu corazón para representar la cultura de Argentina o España al mundo? Puede ser de algun elemento cotidiano como una representación de un ritual o costumbre del país… ¡Lo que te haga sentir en casa cuando lo veas y te saque una sonrisa nostalgiosa!
Lo que ofrecemos:
Nos encargamos de la confección, venta y entrega de las camisetas, y acordaremos un porcentaje de pago con el artista por cada venta. Este modelo permitirá que el artista reciba una parte de las ganancias.
Crearemos un contenido en CULTIVATE contando sobre el proyecto y compartiendo información sobre los perfiles de los artistas con los que trabajaremos con el objetivo de difundir su carrera artística. Nuestro contenido se envia a una base de datos del sector cultural de todo iberoamerica
Queremos ver como funciona para luego dependiendo de los resultados comenzar a proyectar nuestra tienda de artistas con artistas de esta comunidad hermosa.
Requisitos técnicos de la ilustración:
Formato: archivo digital en .PNG, .JPG o .PSD.
Resolución: mínimo 300 dpi para asegurar una alta calidad de impresión.
Tamaño: adaptable a un espacio de 30 x 30 cm.
Colores: preferiblemente RGB para una conversión de color más exacta en la impresión.
La ilustración puede ser un diseño ya existente o un nuevo trabajo creado especialmente para esta ocasión. En caso de que elijas crear una obra nueva, ¡Nos encantaría que nos informaras para poder compartir tu proceso creativo y darle difusión en nuestras redes!
Puedes subir historias comentando el proceso y deseo de quedar en la convocatoria para que difundamos tu perfil independientemente de si quedas en esta oportunidad o no! Elegiremos 3 diseños para comenzar pero como siempre, nunca pasaras desapercibido con nosotras, haremos una selección de 10 para la apertura de la tienda.
La cultura se hace en red. Articulemos, crecemos todxs
Taller Arterial, un espacio creativo en Vigo, Galicia, lanza su convocatoria de arte efímero para artistas de cualquier disciplina interesados en intervenir la vidriera del taller, ubicada en el centro de la ciudad, como parte de un “calendario de adviento creativo”. A lo largo del mes de diciembre, 24 artistas serán seleccionados para transformar este espacio en una exposición efímera que celebrará cada día la creatividad y la expresión artística local.
Artes plásticas
Qué ofrecemos:
Exposición sobre una calle con muchísimo movimiento durante el mes de diciembre.
Difusión de las obras: Campaña de comunicación para dar a conocer el trabajo de cada artista participante.
Realizar la obra in situ dentro de la fecha acordada en diciembre.
La obra debe ser de carácter gráfico, adaptable a la superficie de vidrio.
Cada artista traerá sus propios materiales para la intervención.
La fecha límite para postular es el 24 de noviembre
